2025 iF 設計獎獲獎作品專刊｜南邑設計與《Path of light》光影策畫

在全球設計聚焦「場域心理學」與「文化共感」的趨勢下，來自台灣的南邑設計以一件融合光影美學與東方風水哲思的作品，獲得 2025 年德國 iF Design Award 的國際肯定。這件位於新竹的辦公空間改造計畫，透過光線、材質與心理動線的編排，重新定義辦公空間的性質，使其不再僅是功能承載的場所，而是一個乘載情緒、交流與品牌精神的動態場域。

《Path of Light》以「光線作為場域的引導者」為命題，試圖將東方哲思、行為心理與現代材質語彙交織成一種新的場域語言。設計在空間敘事、使用者體驗與細節整合層面皆展現高度完成度，並藉由光影的時間性、尺度的潛意識引導，於文化與美學之間建立起流動的對話。透過光線與材質的多層次操作，在文化與美學之間建立起細膩的對話，成功呈現設計與情感、功能與精神層面的交匯點。

🔗 獲獎連結：2025 iF Design Awards Winner – Path of Light

《Path of Light》的設計核心，在於賦予光線一種超越照明功能的敘事角色。設計以三分之四高的錯層隔牆與穿透材質，引導自然光於室內流動穿梭，使光影成為時間的標記者與心理的緩衝器。鏡面柱體的介入不僅消解了結構壓迫，也拉長了空間的深度感知，整體場域彷若一座光影策展的舞台。

文化語境的導入亦隱而不顯。基地選址於風水中所稱「玉帶水」的環抱地形，象徵守護與聚財。設計引用文公尺吉字作為尺度推演依據，使文化意涵內嵌於空間的比例與尺度邏輯中。這些細節未以圖像化符號明示，而是在節奏、使用體驗與情緒場域中潛移默化地展現設計的文化厚度，呼應品牌「以光影記錄生命軌跡」的核心信念。

空間節奏在視覺與行為中同步發生。牆面採用粗石塗料，藉由材質本身的觸感，形塑出一種自然維持距離的界線感，同時維護牆體整潔與空間秩序。鏡面立柱透過反射擴延視覺深度，也成為引導動線與心理動作的非語言節點。

樓梯作為空間轉場的核心場景，自一樓開放工作區拾級而上，進入光線收束、質感包覆的過渡空間，再轉入光感重新展開的二樓藝文沙龍。使用者在移動中感受場景切換與心理轉化，彷彿經歷一段自動態轉入沈靜的節奏旅程，正是設計語彙與情感敘事交錯編構的成果。

空間配置回應當代工作型態的彈性需求。一樓為開放式工作區與訪客洽談場景，結合自然採光與穿透動線，營造高度互動與協作的場域氛圍。二樓則以沙龍形式構築，提供品牌內部交流、靜態展示與長期夥伴會晤的情境場景。

空間場景的自由切換，使場域在用途之外，具備更高層次的品牌敘事潛能。從工作轉向交流、從使用轉為策展，設計以流動的場域邏輯實踐空間模組的混合彈性，也回應近年「非單一場景空間」的國際設計關注。

《Path of Light》淡化張揚語彙，以光影流動、材質觸感與場域節奏，建構出具情緒厚度與心理回饋的空間體驗。它以節制而精準的操作語言，回應空間如何承載人們的情緒起伏與精神定位，也形塑了設計作為文化轉譯與品牌延伸的深層角色。

在當代設計逐漸關注「空間如何回應人」的背景下，這件作品不以造型吸引目光，而是在使用中被感知、在細節中建立信任。真正能留下痕跡的設計，或許不是最炫目的那一件，而是那個讓人覺得「被理解」的場域。

近年來，iF Design Award 評選逐漸聚焦於設計如何整合行為模式、情感支持與文化語境三者之間的關係。形式的創新已不再是唯一判準，取而代之的是設計對使用者心理、場域節奏與品牌敘事之間的深層整合能力。在永續設計已成基本前提、形式創新不再足以單獨說服評審的評選框架中，設計是否能與人產生有意識的連結、是否能讓場域成為心理與功能的共同載體，成為新一輪的評價核心。

《Path of Light》回應了這樣的轉變。不仰賴顯性的風格語言，而是透過光影節奏、材質語彙與動線策略，形塑空間與人之間的對話機制。從使用的節奏感，到場域的精神層次，再到文化價值的隱性轉譯，皆展現出高度的系統性思維與情境掌握。這樣的作品所展現的是一種設計「如何內化文化、回應人性、延展品牌意念」的當代表現形式，也提供了亞洲設計如何在國際舞台上以敘事力與精神性發聲的可能路徑。